“Ruido es la sensación auditiva inarticulada generalmente desagradable»
Mis vecinos están aprovechando sus vacaciones para hacer unas reformas en su casa. Hoy, a ese concierto de “cata-clocs” ,se le ha sumado un camión municipal tipo cisterna haciendo operaciones de mantenimiento en el alcantarillado…La moto del niñato que acelera ( ¿Cuándo serán eléctricas, híbridas e híper-silenciosas?), el otro niñato, ese que se va a destrozar los tímpanos, poniendo la música a un volumen mortal en el habitáculo del coche ( se le oye con las ventanillas cerradas)…
Tengo , ya, un repertorio de “ruidos” impresionante.
El típico vecino que tiene una moto que hace mucho que no pone en marcha. Y lo intenta , repetidamente, a lo largo del día : La luna y la moto del vecino.
Los perros inadaptados a la soledad ( y sus dueños ) y bebés que se quejan porhaber aterrizado en el planeta y lloran, lloran y lloran : Relato del mes.
¿Es qué hay más ruidos en el ambiente? ¿Estoy yo más sensible?¿Por qué no deja de ladrar ese perro, por Dios?…
En estas circunstancias, lo que voy a “oír” mañana es como una compensación…Es eso que te dicen cuando pasas una mala época: cosas del karma. Si te va mal, después te va bien …para equilibrar el tema.
Su nombre es Simphiwe Dana y es un descubrimiento que me regalé hace unos años. Digo «regalar» porque ese es el significado del nombre (Simphiwe) de esta increíble voz sudafricana en su lengua tribal que es el Xhosa .
Xhosa, según wikipedia :Los xhosa (en español, a veces llamados xosas) son un grupo étnicosudafricano que hablan el idioma xhosa (o IsiXhosa), el cual es uno de los 11 idiomas oficiales de Sudáfrica. Aproximadamente 7,9 millones de personas hablan este idioma (cerca del 18% de los sudafricanos), principalmente en las provincias de Cabo Oriental, Cabo Occidental y el sur de KwaZulu-Natal, así como en los países vecinos de Botswana y Lesoto.
A mí me atrapó el soul, el jazz , las raíces africanas y una voz absolutamente encantadora que te relaja y que te llega … Compone todas sus canciones y es curioso porque, además, las letras son de gran compromiso político y «espiritual» con su país aunque el hecho de cantar en xhosa hace que sea difícil entender el mensaje por los que no conocemos el idioma pero… la calidad de su propuesta es tan alta que no hace falta . Algún día el traductor del Google, añadirá el xhosa..Cuestión de tiempo.
Para conocer más a Simphiwe , podeís leer su declaración de principios : One Love Movement
Estuve en el concierto “acústico” de Estopa, en el Auditori de Girona. Yo no soy seguidora del grupo voluntariamente. Me toca serlo por “proximidad”. Con esto quiero poneros en situación: No soy fan de Estopa, sólo me sé las “típicas” y las demás me son familiares por esa proximidad impuesta. No me desagradan pero no es mi tipo de música pero como amo la Música y los Directos, iba con una buena expectativa estopera. Además, los Hermanos Muñoz me caen bien. Esa historia de la fábrica, el bar de Cornellà, un productor musical que los descubre, el éxito, etc, etc, me crea un estado de simpatía ya de entrada. La biografía , vende…
El Auditori tiene muy buena acústica así que mi expectativa era que el bolo de esa noche podía sonar muy bien…Observé al público: totalmente transversal y heterogéneo. Gente de todas las edades … Una voz, anunció que se podía grabar el concierto, que se podían hacer fotos y que era imperativo colgar el material en redes sociales. Estoy tan acostumbrada a hacer fotos furtivas que ante el aviso de todo lo contrario , no me lo creí mucho. Ya sí ( y del todo) cuando me acostumbré al mar de smartphones, tablets , cámaras de video y fotos en continua acción durante toda la noche. Algunos, por eso, a mano alzada…
Cuando salieron los Hermanos Muñoz , se desató la histeria. Ese público transversal y heterogéneo, gritó, aplaudió y silbó. Y eso es normal en un concierto pero… hay quien silba con afán de taladro cerebral. Doy fe… Y así es como he conocido a estos dos nuevos especímenes humanos ( en situación de concierto)
El taladrator cerebral
Por la parte posterior, flanco izquierdo tenía a uno que al acabar (y a veces cuando le gustaba mucho el estribillo), emitía un silbido muy agudo y profundo. Más que cualquier silbido de la sala… Estuve tentada de preguntarle si podía silbar para adentro… No me fastidiaba tanto al final del tema (porque ya me lo veía venir y me tapaba la oreja izquierda) pero, el sujeto silbador, también lo hacía en medio de las canciones… ¿Por qué? Canta si quieres o escucha pero… ¿Romper tímpanos? ¿Piensas que esas miradas intensas son de admiración por la potencia de tu silbido-rompe-ventanas? ¿Una vez detectados, se les puede poner un esparadrapo en la boca? ¿Hacerles una sala insonorizada desde donde asisten al Concierto?
El voceador
En el flanco derecho, estaba el típico que habla a los artistas, gritando. Yo creo que era el único ( de todo el Auditorio) que interpelaba de forma constante: “Venga, Esos Estopa!”, “La de Camarón”, “ Que rule, que rule” … No callaba y me alegré cuando se lo hicieron notar con unos Shhhh masivos…De verdad, estaba obsesionado con : ¡Ese David! ¡Ese Josele! Y el famoso ¡Que rule, que rule! La verdad es que una vez advertido, se moderó en cuanto a frecuencia pero ya os imaginaréis que pararlo fue totalmente imposible.Cuando me giré para identificarlo , me sorprendió ver a una pareja muy estilosa (ella parecía que iba a la Ópera)y un hombre de unos cuarenta y muchos con jeans y camisa azul que nunca hubieses dicho que era el voceador… Acabó saltando al escenario y haciéndose un selfy en toda regla con los Muñoz . Público Transversal …
Si elimino al tío que silbaba ( taladrator cerebral) y al que gritaba, ¡Venga , David! ¡Ese , José! ¡La de Camarón! (menos mal que la cantaron, que si no el hombre se va traumatizado) se podría decir que disfrute de los Estopa. Las letras tienen mucha fuerza y ellos, en directo, le dan más aún. ( Mirad sus caras en las fotos… ; – ) )
Me impresionó José, el de la trencita, y su forma de tocar la guitarra. Ahí hay una apasionada historia de amor…. Además, son simpáticos. Interaccionan con el público y te hacen reír con sus comentarios entre canciones. Transmiten naturalidad y eso entra bien. …
Con “La Raja de Tu falda” el público se desmelenó y yo me desmelené aunque sólo me sé el estribillo (donde fueres haz lo que vieres) .El terrible Silbidos-man también se desmelenó y nos ofreció un impagable repertorio de ese sonido…punzante. Me he quedado con su cara. Si coincido con él de nuevo, en un concierto o acto público, huiré.
Este post forma parte de la iniciativa «Tontás» del Blog «Mis queridas personas». Allí están todas las Tontás de esta edición ( y van 8!)
Advertencia :Esta Tontá es…bailonga ;-) )
Empezó cantando gospel, en Holloway Community Singers .En la década de 1970, firmó su primer contrato discográfico con el sello de música soulAware e inició su gran trayectoria profesional.Nos dejó en el 2011. Toda su discografía en este link de la wiki.
Loleatta Holloway
No sé si el nombre os dice mucho. Si sois de la época del EGB (y sabéis qué se debe hacer con un boli y una cinta de casette) y en los 80 eráis ( éramos) jóvenes; – ), es muy posible que su voz os haya hecho bailar. Su cuarto álbum lanzado en 1980 para el sello Gold Mind, contiene uno de sus grandes éxitos:»Love Sensation”. A partir del minuto 0:21 , reconoceréis esta magnífica canción.
En España ( y Europa, sobre todo UK), se hizo famosa por obra y gracia del grupo italiano Black Box que lanzó Ride On Time en 1989. Se convirtió en el sencillo más vendido ese año. Detrás de la canción, se encontraban el DJ Daniele Davoli, Valeric Semplici -clarinetista- y Mirko Limoni. Los tres cogieron “Love Sensation”, sampleando la voz de Loleatta e hicieron una remezcla . En el videoclip de este nº1, la modelo Catherine Quinol movía los labios…
“Samplear” consiste en insertar un fragmento o «muestra» de una grabación existente dentro de otra en la que se está trabajando. Es habitual en el mundo de la música pero siempre con la conveniencia del autor o intérprete de la voz o música que se utiliza…Y estos italianos, se ve que no lo sabían… O lo que sea ( = a morro)… De hecho, Daniele Davoli confesaba hace un tiempo en la BBC que cuando grabó Ride On Time,pensaba que Loleatta Holloway ya había fallecido… La cosa es que ni pidieron permiso , ni la mencionaron en los créditos…La Sra. Holloway les demandó y ganó el juicio.
Era Loleatta Holloway quien ponía la voz a esta canción que alguno y alguna, seguro, bailó en su momento. Si no fue así, siempre se está a tiempo …
Y nada mejor que hacerlo en domingo . ; – )
NB : Bailar es un ejercicio cardiovascular fenomenal y además, pone de buen humor… Sólo lo comento…
Playing For Changepresentan su tercer trabajo, con sus canciones transversales , multiraciales y multilocalizadas… En cualquier lugar del planeta, con el mensaje» Peace through music» y ese proyecto fantástico en África a traves de su Fundación.
Stand by me , su hit, fue todo un descubrimiento. A partir de ese momento, he sido fiel a Playing For Change. Ellos siguen intentando cambiar el mundo a través de la música y yo, sigo maravillada.
It all started in 2012 with Keith Richards, Aztec Indians and Roots musicians across the Caribbean and evolved into a musical journey including over 185 musicians from 31 countries. A global celebration!
Playing For Change 3 «Songs Around The World» available June 17th, 2014. The CD/DVD will be available both digitally and physically at all major retailers including Starbucks and includes performances from Keith Richards, Sara Bareilles, Taj Mahal, Toots Hibbert from Toots & The Maytals, Los Lobos, Preservation Hall Jazz Band, Keb Mo, and Andres Calamaro, in addition to a song produced by Jackson Browne.
Phil Collinses uno de mis músicos favoritos… y la canción con la que titulo este post, podría ocupar perfectamente el TOP 1 de mi lista personal de «favoritas». El solo de batería -que marcó una nueva forma de percusión en los 80 ( esto me lo dice un amigo mío, batería, que idolatra a Collins)- es realmente estremecedor. Llega y se te mete debajo de la piel…
«Musicalmente, es una grabación extraordinariamente llamativa, porque casi nada pasa en ella … Es el sonido de batería, en particular, lo impresionante. No lo oyes en absoluto por los primeros dos minutos de la canción … ahí entonces ese gran doo-dom doo-dom doo-dom llega, y los tambores aparecen en mitad de la canción, estableciendo el patrón para todas las canciones con batería de los años ochenta después de esa.»– Stuart Maconie, Wikipedia.
Una de las experiencias musicales más bellas que he vivido es, escuchando esta canción, en el Palau Sant Jordi, ante un público que enmudeció a los primeros acordes y que acabó vibrando al final, de una forma tangible. Grande, la verdad.
Nota : El solo se inicia en el minuto 5:50 aprox del vídeo.
Ahora que se de que va la letra y he recordado que la canción,In the air tonight, habla de algo triste , místico…dramático. Hay una leyenda falsa que circuló durante mucho tiempo que decía que la letra se refería a una persona que había dejado morir ahogada a otra. La cosa era más imaginativa porque se afirmaba que Phil Collins vio como un chico dejaba ahogarse a un amigo, escribió la canción, lo invitó a un concierto ( al que omitió la ayuda), se la canto a él, en directo y cuando acabó, la policía apareció por allí y lo detuvo.
En un documental ( en cinta VHS !! que cría polvo en mi estantería) sobre el artista, recuerdo que Phil Collins comentaba que esa canción se compuso en el momento del divorcio de su primera mujer (que según creo fue de esos muy dolorosos) y que esa fue la fuente de inspiración de su primer album en solitario Face Value, que es el que contenía esta canción que rápidamente se convirtió en «hit».
El autor dice de la canción que la escribió para expresar «su ira, su frustración y su desconcierto». Lo cierto es que yo nunca supe que decía la letra cuando me enamoré de ella. Es más, cuando dice «Oh, Lord», yo cantaba «How long»????.
Siempre la traté como una canción romántica , hasta que descubrí que el mensaje no era precisamente de Balada de Amor. ¡Y la he visto en una boda como canción central de los novios! ; – )
Estos son «shocks» de significado musical que me han asaltado durante mi vida . Creer que la canción decía una cosa ( My name is Lucas) y, después, una vez interiorizada y ligada a unas determinadas sensaciones, saber que su significado era otro distinto… En los tiempos actuales, esto ya no pasa. El 2.0, Google, los foros y chats, diseccionan, reflexionan y analizan cualquier cosa que te imagines. El inglés está más extendido y es más fácil obtener traducciones instantáneas…
Si mis 20 me hubieran pillado ahora, es posible que no me hubiesen afectado estos «traumas de letras de canciones» pero ya voy tarde.
Conjuro mis recuerdos, bailando en una disco el famoso My name is Lucas de S. Vega, hablando de ese niño al que maltratan… Grotesco.
Pero que quede claro que , In the Air Tonight, sigue siendo mi canción favorita aunque sea tormentosa y yo creyera, como los novios de esa boda, que hablaba de amor…
Philip David Charles «Phil» Collins (30 de enero de 1951, Hounslow, Middlesex, Inglaterra) es un cantante, compositor, baterista, pianista y actor británico, y uno de los artistas de mayor éxito de la música rock.ntre 1984 y 1989 Phil Collins ha liderado la lista de éxitos estadounidenseBillboard Top 100 como cantante en ocho ocasiones, siete como solista y una con Genesis, banda de la que fue miembro entre 1970 y 1996.Tras la salida de Peter Gabriel en 1975 se convirtió en el cantante solista del grupo, con el que ha tenido alguna colaboración esporádica desde 2007. El 7 de marzo de 2011 se hizo pública su retirada del mundo musical por problemas de salud y por no sentirse cómodo con la industria musical en general.
Collins es uno de los tres artistas pop, junto con Paul McCartney y Michael Jackson, que han vendido más de 100 millones de álbumes en todo el mundo tanto en su trabajo como artista solista y como miembro de una banda. (Wiki)
Todas Las Tontás ,que se han publicado hoy día 11 como todos los día 11:
Matt — (Blogueando de mi vida) Covadonga— (Diario de una familia con adolescentes) Miguel — (Entre el olvido y la memoria) Rafa — (Escribir por afición) Mª José — (La boticaria desquiciada) Anabel — (La puerta deshecha) Marinel— (Letras derramadas) Lehahiah— (Los sueños de Lehahiah) Mandarica — (Mejor será que corras) Luisa — (Mis ideas cotidianas) Yeste — (Mis queridas personas) Inma— (Territorio sin dueño)
Cada cierto tiempo, hay una canción en mi vida que se convierte en «esa canción».
Es «esa canción» cuando : 1) me pone de buen humor y 2) cuando me activa, involuntariamente, todo el cuerpo y me hace bailar…Debo agradecer a la tecnología automovilística que mi coche sea automático. Ese pie izquierdo , esta mañana, iba loco…
Además, esta cancion que durante un tiempo será «esa canción» y reproduciré machaconamente y hasta la saciedad ( ya aprovechando la operación bikini), es el tema principal de Gru , Mi Villano Favorito 2….Gru y los Minions son mi debilidad…
Este es el tema original de Pharrell Williams , «Happy» ( y ! Cuidado! El efecto es…involuntario ; – ) )
…un día como hoy, fue mi cumpleaños y escribí este post. Era para todos los que cumplían años el mismo día que yo…Lo he actualizado.
Además en ese momento, me impresionó pensar que yo era del S.XX, o sea, del siglo pasado. Ahora, ya lo llevo bien.
Lo titulé : Si hoy es tu cumpleaños.
Ordenando unos cajones, he encontrado una caja de cintas de radiocassette. Unas originales de Joan Manel Serrat y Luis Eduardo Aute y otras grabadas en cinta virgen… Recuerdo el afán de grabar de la radio sin interrupciones publicitarias o la voz de locutor anunciando el título de la siguiente. ¡Qué rabia daba eso!..
Una de esas cintas me ha llamado especialmente la atención : en boli negro y con las letras marcadas , como queriendo asegurarme de que aquello no se iba a borrar jamás, la palabra “Reunited” (Peaches & Herb).
En ese mismo instante, me ha llegado la melodía que mi cerebro ha buscado en sus archivos de hace 20 años (supongo que especialmente cortés ya que sabe que es mi cumpleaños) y tras oírla en mi cabeza, he querido tener ese remembering más físico y he buscado la canción en youtube. Ya NO hay ningún reproductor de cintas en casa…
Además de escuchar la canción, he leído la letra en español ( cursi a más no poder , mejor en mi inglés nulo de la época que hacia que lo que oía “me sonara” bien) y… –¿Cómo me podía gustar tanto esta canción?-…y, entonces,he recibido un atisbo de reconocimiento de esa época que me ha hecho sonreír entre momentos de otros tiempos…Esa es la magia de la canción.Los recuerdos que contiene.
Eran tiempos en los que llevaba mis cintas , grabadas de la radio, en el coche. Muchas y desordenadas. Cuando se enganchaban, las volvíamos a «rebobinar» con un boli. Nuestras cámaras de fotos funcionaban con carretes… ¿Recordáis la ilusión del abrir el sobre con las fotos en papel? Aquello de preguntar ¿Han salido las 36?. El teléfono estaba en un lugar fijo de la casa . La tele era gordota y había 2 canales. Un miembro de la familia era el que se levantaba a cambiar de canal , manualmente. Las latas de refrescos nos parecían “exóticas”. Se fumaba en todos los lados ( hospitales, escuelas, universidades, cines…). Nos poníamos hombreras con velcro. El casco, por ciudad, no era obligatorio. Había chiringuitos y bares de copas en primera línea de mar. NO había tanta mole de apartamentos en primera línea de mar. En verano, una avioneta de Nivea, surcaba los cielos y tiraba pelotas azules a la playa. Conocimos a Michael Jackson en su versión afroamericana ( la mejor) y pensábamos que llegar hasta aquí era…muy lejos.
(Mientras escribo esto, oigo el «Reunited» y me voy poniendo noña. Se va a notar,advierto.)
Y, como quien no quiere la cosa, ya estamos aquí. En el muy lejos. Agregando cosas nuevas y perdiendo otras muy queridas. Generando nuevos recuerdos y buscando en los más viejos, aquellos momentos en los que atisbamos la felicidad. Y es que esto va de ir «atisbando». Un poco de aquí, un poco de allá , en dosis grandes o tan micros que casi ni la notamos…, pero …siempre atisbando la felicidad…Nunca sabe uno cuando se va a dar de narices con ella…
Y es que hay muchas cosas en la vida que duelen con intensidad y van ocurriendo , elevándose en niveles de dolor, que te hacen pensar que nada te puede doler más que eso pero, también es cierto que hay más niveles de felicidad de los que nos podamos imaginar. Si de algo me ha servido llegar al muy lejos es saber que puedes creer que eres feliz y que ocurra algo que te haga aumentar , aún más, esa extraña felicidad incontable. ¿Pero qué te voy a contar yo, si hoy es tu cumpleaños y has reconocido esa cinta?
Para que el viaje al más lejos sea exitoso, debe tender al maximo desequilibrio entre dolor y felicidad ( estando la felicidad elevada al infinito y multiplicada por diez).
Ese es el objetivo para este nuevo año que emprendo, hoy, en el planeta tierra. Desequilibrar .Al máximo.
Si hoy es tu cumpleaños y estás leyendo esto, te deseo los mismo. Feliz Cumpleaños!
Lo decía Mari Trini en su canción ¿Por qué a mí, se me ha caído una estrella en el jardín? Pues mira que suerte. Las estrellas caen y a ella, le cayó en su jardín pero a mí, me ha caído una estrella en medio de salón…No ha roto mi tele ultra plana y ultra grande, de milagro…Se ha precipitado por una claraboya que conservé de la estructura original de la casa. Ha roto ese cristal que siempre está sucio (menos cuando llueve porque no hay forma de llegar a él) y se ha hundido entre cojines.
Hacía un minuto que yo estaba allí, estirada, viendo una comedia de amor. Cuando han interrumpido el momento clímax entre los protagonistas para una serie de siete minutos de publicidad, me he levantado del sofá para prepararme un chocolate caliente. Esa es mi perdición…o no. Esta vez, ha sido mi salvación.
Ni tiempo me ha dado a calentar la leche. Un gran estruendo, cristales rotos, polvareda…De la impresión, se me ha caído la taza al entrar en el salón.
¡Qué desastre! Miro el cielo a través de la claraboya rota. Es negro profundo. No hay ninguna estrella. ¿Será posible que la única estrella de esta noche , haya caído en medio de mi salón? Sí. Ha pasado. Mari Trini tenía razón.
Mírala. Ahí está, espachurrada en un sofá destruido…
Me acerco a la estrella que aún refulge levemente.
Es hermosa.
Me va a costar moverla y no sé dónde la voy a poner pero no puedo deshacerme de una estrella que me ha caído del cielo…
Algo me llama la atención. En el centro de su cuerpo estelar hay algo escrito. Leo: “Buena”.
Sonrío y me da un ataque de tos (aún hay mucho polvo y cascotes) y mientras me congestiono de tanto toser pienso, ¿Se puede ser más afortunado?
Tengo una buena estrella en mi salón…
NB : Revival. Mari Trini (Una estrella en mi jardín, 1982)
El miércoles estuve en el Concierto de Jarabe de Palo en Luz de Gasen Barcelona. Pau Donés, acompañado y abrigado por Jaime Burgos ( un excelente pianista que fluye…) y el saxofonista cubano Jimmy Jenks Jiménez que participó a modo de extra y regalo de lujo para los que allí estábamos. Y como detalle, el toque de arte de Carlos Tarque ( M-Clan), recitando poemas desde una pantalla.
Escuché buena música y disfrute en el intento. Tras la experiencia del Reciclando en el Palau de la Música en el 2009, siempre que he podido ir a un directo suyo, lo he hecho…y me lo he pasado bomba.
Ayer, el planteamiento me creaba muchas expectativas, ya que “Piano y Voz”, a secas, sin la banda… No sé. No lo tenía muy claro… En cambio, nada es nunca como te imaginas que será ( no hay forma de que me lo aprenda) y resultó que fue un concierto suave y cariñoso. Friendly, sería el término que lo definiría mejor…A Pau Donés lo percibes como el amigo músico que toca unas canciones con la guitarra en el sofá de casa…
Es muy empático y sabe hacer que aquello no tenga pinta de concierto soberbio. Se parece a un algo-entre-amigos, para disfrutar sin pretensiones…Y en ese estado amigable, te sumerges en el piano de Jaime Burgos al ritmo de esas melodías conocidas…Feel so good.
Ahora, vamos a la parte de la infraestructura. La ergonomía aplicada al espectáculo. Creo, sinceramente, que es un tipo de concierto que se merece que estés sentado. Cómodo. Para paladear. Me sentí, en según que momentos, embutida entre gente y gente… Oí canciones , a grito pelado, a pocos milímetros del oído izquierdo ( una fan, fan pero fan, fan)…Al final, asentada ( que no sentada) en mi posición pude disfrutar del Concierto. Mereció la pena.
Ahora bien , ideal, ideal : un sofá … ; – )
NB : Durante el mes de noviembre, descarga gratuita del último trabajo de Jarabe “Somos” en su web.
Non Perfect. El blog imperfecto. 