Ganchillos en ristre.

Yarnbombing, o lo que vendría ser la “guerrilla del ganchillo”  es una forma de arte callejero que consiste en decorar las calles y el mobiliario urbano con piezas de ganchillo con el máximo colorido posible y , en muchos casos, con obras artísticas creadas por muchos yarnbombing que envían su “parte” para formar parte de la obra final.

Como la mayoría de disciplinas del arte callejero, la misión del yarnbombing es decorar y alegrar  los espacios públicos para que nuestros ojos se recreen y nuestros corazones se alegren. También hay espacio para el mensaje con contenido social y la denuncia pero es una forma de “intervenir” en plan guerrillero,  que no agrede al entorno, que se puede quitar facilmente y que, en definitiva, lo que provoca es una sensación agradable en nuestro cerebro, asaltado por ese arco iris de lanas…

El movimiento artístico “yarnbombing”  (o urban knitting ) se creó en Holanda en el 2004. Actualmente, hay muchos grupos de guerrillera/os del ganchillo, haciendo de las suyas por todos los países del mundo…

Tejen que te tejen, oculta/os, como un grupo de resistencia, preparados para plantar cara con sus lanas de colores, ganchillos en ristre…Me encanta el concepto.

En España, también tenemos grupos activos de yarnbombing. Os podéeis tropezar pivotes “ganchilleados” , por ejemplo…

Mi abuela tenía obsesión por el ganchillo. Tapetes ( de los que se almidonaban), matelerías, puntillas en las toallas y…aquellos sombreritos que cubrían el papel higiénico ( horrosos, lo siento). Si se paseara por la calle y viera esto, fliparía en colores… ; – )

No te digo que no  refresque mis clases de ganchillo ( me obligaban) y me una  al movimiento. Me llama eso de ser guerrillera , ganchillo en ristre…

 

 

Anamorfosis.

Suena mal, lo sé pero…la palabreja esconde cosas increíbles. Viene a ser un “nada es lo que parece” …

Si se busca en la Wiki :

Una anamorfosis o anamorfismo es una deformación reversible de una imagen producida mediante un procedimiento óptico (como por ejemplo utilizando un espejo curvo), o a través de un procedimiento matemático. Es un efecto perspectivo utilizado en arte para forzar al observador a un determinado punto de vista preestablecido o privilegiado, desde el que el elemento cobra una forma proporcionada y clara.

Se entiende cuando se ve una anamorfosis …

j-1

j2De Julian Beever

Hablamos de  dibujos que aparecen deformados y que, para verlos en su forma natural, es necesario mirarlos desde una perspectiva adecuada que elimina o mitiga  esa deformación.

Yo tengo un sentido fatal de la perspectiva. Es posible, que ni lo tenga…así que me parece increíble que se puedan hacer estas maravillas, jugando con la susodicha perspectiva y la tridimensionalidad.

 

e16

e2

e3De Edgar Mueller

Si lo miras desde el ángulo correcto, lo ves perfecto. Si no te posicionas correctamente, lo que ves es un dibujo deformado. Tiene un poco de moraleja esto de la anamorfosis…

objetos-1

En este escritorio, hay objetos reales y otros, que son fruto de una ilusión óptica. Son anamorfosis… ¿Qué objetos dirías que no son lo que parecen?

Aquí , la “realidad”.

Este artista , de nombre Brussup, ha puesto los dibujos ( deformados) en estos links ( cubo, cinta , deportiva )para que podáis experimentar con la anamorfosis. Sólo se ven las imágenes correctamente, desde el ángulo derecho…

Otras anamorfosis.

 

 

Street Art (relatado).

Street-Art de Pejac (en París)

Cada vez hacía más calor. Se oían truenos.

Se asemejaban a unas carcajadas infantiles, distorsionadas y a un volumen que reventaba los tímpanos….

Estábamos desconcertados.

Corríamos, corríamos, corríamos…Huyendo del haz de fuego que aparecía de repente.

Desesperados.

Elegía a uno de nosotros y lo carbonizaba…

Seguimos huyendo pero, por poco tiempo …

Se nos acaba la pared…

 

Un poco de “Art” (de Street y de Interior)

Street

Del artista indio Daku. Arte de luz y sombras.

 

En Buenos Aires (anónimo)

De Interior.

En la Cité Internationale Universitaire deParis.

El artista ucraniano Pavel Vetrov, ha decorado al 50% con graffiti.

Y , aunque me gusta mucho un mundo colorista, me pido la mitad blanca… ; – )

Píldoras.

Solucionar un tema de iluminación de una fachada, sin luz.

Primero he pensado que eran esculturas…

…y resulta que son deliciosos pasteles.

Arte con mantequilla de Iven Kawi.

Yo siempre sufro con el exterior de mi coche.

El día que decidí comprarlo en color negro, me aboné a la limpieza infinita en bucle. Si llueve, se ensucia. Si el viento trae polen, se ensucia. El polvo, lo ensucia…

En Moscú, Nikita Golubev , ve tu coche sucio y hace una obra de arte…

Y para acabar, esta reflexión de zenpencils.com

Píldoras para este lunes.

Arte a partir de …cucharas.

ac2

 

ac3

De Ann Carrington

Lo dificílisimo que debe ser , trabajar con dientes de león…

duya1

duya2

De DuyAnhNhanDuc

Un fotógrafo al que le gustan los globos blancos, en cualquier lugar…

chp1

PLAYSTATION 2

IGLOO 2

De Charles Pétillon

Impresionante mensaje de Millo, en Santiago (Chile)…

mill1

mill2

mill3

De Millo

Y con esta “intervención” , se acaba esta dosis de píldoras.

mm

De Miguel Márquez

 

Tres píldoras.

Este es un dibujo hecho por Jacob, 9 añitos.

Su imaginación infantil ha dibujado este personaje y, como por arte de magia, el dibujo ha sido convertido en un muñeco.

La idea, fantástica, la ha hecho realidad Child’s Own Studio.  Una pequeña empresa , creada por una arquitecta canadiense que ha dejado de proyectar edificios para hacer los muñecos que los niños imaginan… Le envías el dibujo, te lo presupuesta y tarda de 4 a 6 semanas en enviarte la replica en versión toy.

He encontrado unos teléfonos que me han robado el corazón. Son de dial y tienen su cordoncito rizado. Viven todos juntos, en un rebaño…

Atención a los cordones… La imaginación es genial y más, cuando se posa en un objeto cotidiano, lo recicla y lo convierte en arte.

Jean-Luc Cornec es el autor de  Sheep Sculpturesen . Se encuentran en The Museum of Telecommunication ( Frankfurt).

¿Reordáis a Popeye? El artista urbano Semi-K lo ha hecho aparecer en Estambul.

popeye

Con espinacas y todo…

vir

 

Muros.

Unir arte , colaboración y entorno urbano, da como resultado el arte colaborativo urbano.

O sea, muchas personas convirtiéndose en artistas,  que juntos hacen algo , en su ciudad.  “El Muro de la Felicidad”, iniciativa de Wallpeople es fruto de esa unión de factores con dos particularidades importantes : 1) El artista es cualquiera de nosotros y 2) el argumento central de la obra es “La Felicidad”.

Wallpeople convoca a diferentes ciudades en días concretos, para que en un muro de la city, las personas-todas-artistas, dejen una foto de lo que para ellos representa la felicidad. Durante el tiempo que dura la exposición ( es arte urbano efímero) , podemos contemplar las imágenes de lo que hace fluir a la gente hacia ese estado feliz.

 

 

muro67

No sólo da “buen rollo” al que lo mira -todo evoca ese concepto de felicidad que todos reconocemos aunque sea tan abstracto- , además permite ,al que colabora con su arte, maximizar la captura y revival del momento feliz que está compartiendo.Sólo el ratito en el que eliges la foto a  aportar, ya está reviviendo buenos tiempos…

Existen los Muros de las fronteras,  el Muro de las Lamentaciones, el Muro de FaceBook, La gran Muralla China que no deja de ser un muro muy, muy largo…Y, ahora, el Muro de la Felicidad …

Cuenca

 

las-palmas-2014

Las Palmas

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Camuflándose…

Yo me encuentro a este tipo en el kiosco, al ir a comprar mis revistas del domingo y salgo corriendo, a una velocidad que ni yo me creo. Tanto por su alarmante parecido con una aparición fantasmagórica como por lo raro que es que una persona se pinte el cuerpo y se quede quieta, inmóvil, camuflada con el entorno. Raro.

Y no te digo nada si veo esto al ir al Súper a por refrescos…

Para pararme en mi carrera loca y desenfrenada hacia la salida del establecimiento,  deberían explicarme que estoy asistiendo a la creación de una obra de Liu Bolin. Este artista chino, escultor y fotógrafo ha “inventado” una nueva especialidad artística , el “Camuflaje Urbano” , que él utiliza para expresar su repulsa silenciosa a la política de su país ( las autoridades políticas destrozaron el taller colectivo en el que trabajaba junto con otros artistas) y para remarcar la poca o nula importancia de “la persona” en la sociedad actual.

El inicio de esta serie de “Camuflajes” se da tras el derribo del Centro Artístico Suojiacun en el que 100 artistas deciden utilizar el material del derribo para realizar unas obras de protesta. Liu Bolin hizo esto :

Esta foto se titula “Escombros” y es el inicio de una trayectoria que se inicia en el 2005 hasta el día de hoy .

Además del tiempo que tarda en pintarse, suele invertir una media de nueve horas en conseguir la foto con la “integración” perfecta. Durante este tiempo, consigue camuflarse totalmente , en paisajes transitados dónde los transeuntes ni se enteran…

Si por una casualidad  ( se mueve por el mundo) os lo encontraráis, no hace falta que salgáis corriendo.

(Scala de Milán.)

Liu Bolin no se va a mover… Esta integrándose.